17号，《紧急救援》影片展开大规模点映，也有一波口碑出炉，豆瓣评分只有6.7分，说实话有点失望，虽然文戏有点拖累，但救援场面堪称硬核。
到底是是观众口味变了，还是国产硬核大片不香？有网友评价：中规中矩，太长太拖沓了……完全可以预判剧情套路和便当的发送方向；开头特效比较差，假的让人脚趾扣地。剪辑问题很大，很不流畅，转场突兀有断层，情感割裂，就谈不上有什么节奏。
138分钟对于看惯90分钟的同学来说，可能有点长，但影片刻画了四场救援，一场比一场刺激，工业级场面可称硬核，至于说预判剧情的人，影片是取自真实事件，你还想要什么反转呢？
竟然还有人评价特效比较差，确定不是为了黑而黑，《紧急救援》的特效水平足以比肩好莱坞大片，上天入地的实拍很震撼，救援场面拍的很炸，这些还不够吗？
与《湄公河行动》、《红海行动》相同，《紧急救援》以真实救援事迹为蓝本，首次将有着“海上守护神”之称的中国海上救捞队搬上银幕。
毫不夸张地说，《紧急救援》绝对是中国电影工业的又一个标杆，林超贤再一次证明在中国主旋律大片上，他仍然是当之无愧的“领航者”。
与《红海行动》相比，《紧急救援》有着更让人震撼的视觉效果，林超贤以大量高难度实景镜头真实还原惊心动魄的救援场面。
曾凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹为影片掌镜，他直言此次拍摄“几乎拿出了毕生所学”，四场层层递进、危险指数极高的救援行动更是对实景拍摄提出来更高的要求。
《中国机长》为了事件真实，花费3000多万造飞机，而《紧急救援》为了还原“客机坠海”的事故现场，特地购买了一架同型号的退役飞机；
将飞机放置在水面上下浮沉模拟空难时飞机的状态，剧组还专程赶到墨西哥拍摄《泰坦尼克号》的现场，利用其水上设施完成了高难度的水下拍摄工作。
每一场救援都在不断挑战着观众的视觉神经，你似乎能跟着救捞队员一起进入这个危机四伏的世界，每一寸毛孔都能捕捉到烈焰燃烧带来的灼热，抑或沉浸在海水中的窒息感。
这是华语电影史上前所未有的“壮举”，影片中对种种危机情境的真实还原之所以能做到让人“身临其境”，不仅仅是靠重金“砸”出来的，更得益于有着“魔鬼导演”之称的林超贤对电影的精益求精。
正式开拍前一个月，演员们要进行八个小时以上的“特训”，除了基础的体能训练，他们还要潜入幽深的水下练习屏息闭气，学习深潜，完成水下的动作戏拍摄，所有训练按照救援队的专业要求进行，着实把演员们狠狠地“虐”了一把。
“真实感”是林超贤对电影最基本的要求，每一刻的震撼都要建立在真实的基础之上，这也是林导的作品屡屡让人震撼的奥秘所在；
也只有对于真实近乎严苛的追求，才能让每一个人认识到救援过程的种种危险与艰辛，诠释出什么是真正的“中国救捞精神”。
《紧急救援》对《红海行动》的超越不仅在于更加震撼的视听场面，导演在对动作场面升级的同时注入更多细腻的情感表达，保证影片的“文武兼备”，让“燃点”与“泪点”齐头并进。
“中国救捞系统自 1951年8月24日成立以来，共救助遇险人员80134名，救助遇险船舶5308艘，打捞沉船1821艘。”
很难想象，如果没有这样一群人的存在，那些在海上遇到危险的人们将如何幸存，多少生命将在绝望的哭嚎和恐惧中死去。
救援队员们上天、下地、入海，以平凡人的血肉之躯上演着一次又一次救援奇迹，他们不是超级英雄，却书写着与超级英雄不分伯仲的传奇，从死神的手中将一个个鲜活的生命重新带回人间。
也许有人会疑问：难道他们不会害怕吗？难道他们能放下一切，毫无畏惧地冲向危险吗？
就像《紧急救援》的预告片里所说，“每一个英雄的背后，都藏着恐惧”，英雄也像你我一样会流泪，也会有伤痛，也是有血有肉的普通人。
在他们身后，是牵肠挂肚的妻儿、父母、朋友，他们怎么不会感到恐惧。
彭于晏饰演的队长高谦会有恐惧：他牵挂着家中体弱多病的儿子聪聪，他不知道如果哪天自己牺牲，年幼的儿子将何去何从。
辛芷蕾饰演的女机长方宇凌会有恐惧：她的父亲正是在执行飞行任务时牺牲，她害怕自己的队友们会因为自己的误判陷入危险。
每个救捞队员都有恐惧，也想到过逃避，但他们却从未真正退缩过。
因为他们明白，那些被困在危机中的人也怀着一样的心情，害怕死亡、害怕失去；
作为救捞队员，他们有责任拯救每一个生命，看着一个个生命因为自己的拼搏获得拯救，无论什么恐惧、疲惫、痛苦都会一扫而空，成为满心的喜悦与欣慰。
“要拼到最后一口气，那口气就是勇气”——这是每一个救援队员的信条，他们把生的希望留给别人，把死的危险留给自己，他们是十四亿中国人的“海上守护神”，是真正的英雄。
